"DOBRZYCKIE ZABYTKI W MINIONYM WIEKU I ICH STAN OBECNY"
24.04.2013 (ŚRODA), GODZ.
17.00
WERNISAŻ wystawy z udziałem
artystY
Od autora.
Tworząc wystawę poświęconą Dobrzycy, kierowałem się
sentymentem do miasta swego urodzenia, dzieciństwa, nauki szkolnej i
pracy w różnych organizacjach, a zwłaszcza w Polskim Towarzystwie
Turystyczno-Krajoznawczym. Prezentuję na niej (oprócz kilku reprodukcji
zdjęć archiwalnych) przede wszystkim własne fotografie, z których
najstarsze powstały w latach 50-tych XX w.
Magnesem przyciągającym turystów do Dobrzycy jest
klasycystyczny zespół pałacowo- parkowy z końca XVIII w. Park z bardzo
ciekawą architekturą ogrodową (manopterem na wyspie, panteonem i grotą),
oraz budynkiem pałacowej oficyny, jest miejscem niezwykle urokliwym.
Przetrwało w nim kilkanaście pomników przyrody, w tym jeden z
największych w Europie platan o obwodzie pnia wynoszącym 1000 cm. Pałac,
po latach żmudnej pracy konserwatorów, odzyskał swój pierwotny
klasycystyczny charakter. Na uwagę zasługują zwłaszcza polichromie z
przełomu XVIII i XIX wieku (dzieła Antoniego Smuglewicza i Roberta
Stankiewicza). Ukończone w 2005 roku prace konserwatorskie pozwalają
podziwiać najbogatszy chyba w kraju zespół dekoracji ściennych doby
klasycyzmu.
Oprócz fotografii parku i pałacu na wystawie znalazły się
zdjęcia drewnianego kościoła św. Tekli, rynku i innych fragmentów
miasta, a także fotografie dawnych strojów i obrzędów ludowych.
Prezentując swoją wystawę, wyrażam nadzieję, że przybliży
ona zwiedzającym „moją małą ojczyznę”.
Stefan Dylewski
18.04 -
30.04.2013
Wystawa malarstwa artysty malującego ustami:
JERZEGO omelczuka
17 - 18.04.2013 (środa -
czwartek)
spotkania z artystą w szkołach
powiatu oraz wernisaż wystawy w galerii
galeria zdjęć z wernisażu autorstwa Pawła Płócienniczaka
znajduje sięTUTAJ!
JERZY WIEDEMANN
Urodzony w Krotoszynie, zamieszkały w Grabowie nad Prosną, absolwent
studiów plastycznych na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu i
Uniwersytecie Marii Skłodowskiej-Curie w Lublinie. Tworzy grafiki,
zwłaszcza w technice linorytu, uprawia malarstwo olejne. Wykonuje
również rysunki flamastrem a także prace w malarskiej technice batiku.
Tematy jego prac wynikają głównie z nieustającej fascynacji przyrodą.
Ważnym elementem jego prac jest symbolizm.
Udział w wystawach:
Toruń, Lublin, Golub-Dobrzyń, w dwunastu wystawach podczas Przeglądu
Twórczości Plastycznej Nauczycieli w Ostrowie Wlkp., Krotoszynie,
Jarocinie i Grabowie nad Prosną, wystawy w Biurze Wystaw Artystycznych w
Białymstoku, Jeleniej Górze, Rzeszowie, Stargardzie Szczecińskim,
Ostrowie Wlkp. i Kaliszu a także w muzeach w Erfurcie, Warszawie i
Ostrzeszowie.
Nagrody i
wyróżnienia:
- BWA Białystok - I nagroda,
- BWA Jelenia Góra - II nagroda,
- Biennale Twórczości Nauczycieli w Warszawie - wyróżnienie,
- za osiągnięcia w pracy pedagogicznej oraz wiele sukcesów jakie
odnieśli jego uczniowie na ogólnopolskich i wojewódzkich konkursach
plastycznych między innymi: Eliza Jarczak, Ilona Urban, Magdalena i Anna
Ofierskie, Małgorzata Smug, Anna Gumińska,
- nagrody Ministra Edukacji Narodowej I i II stopnia.
Był współzałożycielem Polskiego Stowarzyszenia Edukacji Plastycznej,
jest członkiem Kaliskiego Towarzystwa Przyjaciół Nauk. W Grabowie nad
Prosną wzniesiono dwa pomniki jego projektu.
1.02.2013
W cyklu
"Odległy świat?"
spotkanie z podróżnikiem ZBYSZKIEM
PAWLAKIEM
"WSCHÓD CZY ZACHÓD A NOWA
TOŻSAMOŚĆ?
- OPOWIEŚCI WSPÓŁCZESNE Z
JEDWABNEGO SZLAKU"
galeria zdjęć ze spotkania autorstwa Pawła Płócienniczaka
znajduje sięTUTAJ!
23.01 -
29.02.2012
Wystawa pokonkursowa XVIII Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego:
"TWÓRCZOŚĆ PLASTYCZNA
INSPIROWANA MUZYKĄ DAWNĄ"
odbywającego się
w ramach XXXV Ogólnopolskiego Festiwalu Zespołów Muzyki Dawnej -
"SCHOLA CANTORUM"
Organizatorzy:Starostwo
Powiatowe w Krotoszynie, Krotoszyński Ośrodek Kultury oraz
Kaliskie Stowarzyszenie Edukacji Kulturalnej Dzieci i Młodzieży
"Schola Cantorum".
23 stycznia
odbył się koncert muzyki dawnej podczas którego wystąpił zespół
STANISŁAWA KULAWIAKA - "Na
peryferiach PRL. fotografie z lat 1974 - 1989"
7.12.2012 (PIĄTEK), GODZ.
18.00
WERNISAŻ wystawy z udziałem
artystY
wernisaż wystawy:
STANISŁAW
KULAWIAK Urodził
się w 1954 r. Po ukończeniu Szkoły Podstawowej w Bobrownikach nad Prosną
i Liceum Ogólnokształcącego w Ostrzeszowie w latach 1973–1979 studiował
na Wydziale Elektrycznym AGH w Krakowie. Fotografią zajmuje się od roku
1974, najpierw prowadził Studencką Agencję Fotograficzną, a dwa lata
później wspólnie z przyjaciółmi założył Grupę Twórczą SEM i Jaszczurową
Galerię Fotografii. W roku 1980 został członkiem Związku Polskich
Artystów Fotografików. Autor wielu wystaw i publikacji, od 1999 r.
współpracuje z Oficyną Wydawniczą Kulawiak.
Wystawy z Grupą SEM:
XII.1976 –
Akcja Próbna 1 – Kraków, AGH,
IV.1977
–Akcja
Stołówka – Kraków,
VII.1977
–
Akcja Ślady – Szczawnica,
V.1978
–
Akcja Próba 2 – Wrocław,
VII.1978
–
Akcja Próba 2
–
Tarnobrzeg,
X.1978
–
Moje miasto Kraków – Poznań,
XI.1978
–
Moje miasto Kraków
–
Kraków,
III.1979
–
W pejzażu historii – Wrocław, Galeria
Foto-Medium-Art.
Wystawy indywidualne:
IV.1978
–
Wystawa fotografii – Ostrzeszów,
III.1979
–
Pejzaże prawie symetryczne – Nowa Huta,
II.2005
–
Gdzie jesteśmy – Warszawa, Stara Galeria
ZPAF,
X.2012
–
Terra Salva – Kielce, Filharmonia.
30.11.2012 - 18.01.2013
Prezentacja prac
plastycznych uczennic Zespołu Szkół nr 3 w Krotoszynie pt.
"TWÓRCZE STREFY"
Galeria REFEKTARZ - STREFA
MŁODEJ SZTUKI (SMS)
30.11.2012 (PIĄTEK), GODZ.
18.30
WERNISAŻ wystawy z udziałem
artysTEK
wernisaż wystawy:
19.10 - 30.11.2012
Wystawa
malarstwa:
MAREK JAKUBEK
Malarstwo w technikach:
olejnej, solwentowej i mieszanej.
wernisaż wystawy:
19.10 - 16.11.2012
Wystawa
fotografii klubu Blenda:
FRAGMENTY RZECZYWISTOŚCI
w ramach Wielkopolskiego
Festiwalu Fotografii im. Ireneusza Zjeżdżałki.
wernisaż wystawy:
24.09 - 13.10.2012
Wystawa malarstwa:
BOGUSŁAWY RÓŻAŃSKIEJ
13.10.2012 (PIĄTEK), GODZ.
18.00
finisaż wystawy z udziałem
artystKI
finisaż wystawy:
Bogusława Różańska urodziła się 5 stycznia
1962 roku w Pile. Jest nauczycielką plastyki w Zespole Szkół nr
2 im. Królowej Jadwigi w Pile oraz wice - prezesem
Stowarzyszenia Nauczycieli Twórczych „JELO”.
W 1982 r. ukończyła Państwowe Liceum Sztuk
Plastycznych w Koszalinie, a w 1992 r. Państwową Wyższą Szkołę
Sztuk Plastycznych w Poznaniu na Wydziale Wychowania
Plastycznego. W roku 2002 ukończyła Studia Podyplomowe: „Sztuka
- muzyka z plastyką” organizowane przez Państwową Szkołę
Muzyczną w Słupsku, a w 2007 r. Studia Podyplomowe: „Technika z
Wychowaniem Komunikacyjnym” na Politechnice Poznańskiej.
W latach 1982-1991 pracując w Wyższej Oficerskiej
Szkole Samochodowej w Pile, na stanowisku starszego instruktora
plastyka,prowadziła
zajęcia plastyczne dla żołnierzy oraz projektowała scenografie
do występów grupy teatralnej „KRĄG”.
W następnych latach swoje zainteresowania
scenografią wykorzystała współpracując z Zespołem Szkół
Muzycznych im. F. Chopina w Pile.
Swój warsztat plastyczny w pełni rozwinęła
podczas studiów, a następnie wielu plenerów malarskich. Obecnie
będąc nauczycielką stara się uwrażliwiać dzieci i młodzież na
otaczające je piękno oraz kształtować w nich postawę twórczą.
Tematyka jej prac to głównie natura – pejzaż lub
jego fragmenty, tworzące ciekawe kompozycje barwne, będące
reminiscencjami zapamiętanych obrazów. Część jej prac można
znaleźć u prywatnych właścicieli w Polsce oraz zagranicą.
Wystawy:
1993 - Galeria Pilskiej Spółdzielni Mieszkaniowej
1998 - Mała Galeria BWA Piła
2008 - Galeria „AKWARIUM” (Szkoła Policji w Pile)
2008 - udział w Salonie Wielkopolskim w
Czarnkowie
2003 r. i 2010 r. - zbiorowe wystawy absolwentów
PLSP w Koszalinie „Spotkanie po latach 2003” i „Spotkanie po
latach 2010”
Od 2006 r. udział w corocznych wystawach grupy „JELO”
w Galerii „Labirynt” w Pile
2009 r., 2010 r. i 2011 r. - udział w Salonie
Pilskim
2011 r. i 2012 r. Wystawa poplenerowa -
Krotoszyn
24.08 - 14.09.2012
Wystawa prac bawarskich artystów:
ULRIKE LAU, KLaUS FUERMAIER -
MALARSTWO
14.09.2012 (PIĄTEK), GODZ.
18.00
finisaż wystawy z udziałem
artystów
Ulrike Lau,
studentka kilku dobrych i uznanych malarzy z Dachau, ukończyła
Studium grafiki w klasie prof. Leona Jończyka w Monachium.
Malarstwem zajmuje się przez całe życie, równolegle do
wykonywanego wcześniej zawodu pedagoga. Brała liczny udział w
wystawach indywidualnych i zbiorowych w Muranu, Aichach,
Monachium, Regensburgu i w Polsce. W galerii REFEKTARZ w
Krotoszynie w 1999 r. jak i w stolicy Jemenu – Sanaa, a także w
Petersburgu.
Klaus Fuermaier
ur. w 1973 r. w Monachium jest absolwentem znanej Polakom z
przełomu XIX i XX wieku Akademii Sztuk Pięknych (Józef Brandt,
Maksymilian i Aleksander Gierymscy, Juliusz Kossak) . Klaus
Fuermaier otrzymał dyplom ukończenia Akademii z wyróżnieniem w
klasie prof. Gerda Winnera. Po 9 krótkich pobytach na
stypendiach w Walencji i Berlinie od 2007 r. mieszka i maluje w
Monachium. Od 2005 r. bierze udział w wystawach indywidualnych i
zbiorowych w Monachium i Hamburgu. Wykonuje ilustracje dla
gazet: „Suddeutsche Zeitung”, „Die Zeit” i opowiadań T.C.
Boyle`a.
Obrazy obojga
malarzy wystawiane były wcześniej (3.08-17.08 br.) w Bastionie
św. Jadwigi w Nysie, w galerii Nyskiej Grupy Artystycznej pod
egidą pani Jolanty Tavakiewicz-Lipińskiej.
Komisarzem wystawy jest Ewa
Thabazian, historyk sztuki, krotoszynianka.
finisaż wystawy:
15.06 - 15.07.2012
Wystawa prac ukraińskiego artysty:
WOŁODYMYR CZORNOBAJ - grafika
Wołodymyr Czornobaj urodził się 17 marca 1954 r.
Naukę w Szkole Sztuki Użytkowej im. Iwana Trusza we Lwowie
ukończył w 1973 r. a studia wyższe w 1980 r. - Lwowska Państwowa
Szkoła Wyższa Sztuki Użytkowej i Dekoracyjnej. Jest członkiem
Narodowego Związku Artystów Malarzy Ukrainy i członkiem ZPAP.
Jego prace znajdują się w zbiorach muzealnych (w Polsce, na
Słowacji i na Ukrainie) oraz w wielu kolekcjach prywatnych. Jego
dorobek artystyczny przedstawia się imponująco.
- "Egeria 2008"
XIV Ogólnopolski Salon Plastyki, Ostrów Wlkp., 2008
- "W
poszukiwaniu ukrytej dominanty" Muzeum Okręgowe Ziemi Kaliskiej,
Kalisz 2008
- "Artoteka"
Gustav Lubke Museum, Hamm, Niemcy 2008
- "La Fete No
9", Hamm, Niemcy 2008
- "Gotowanie a
sztuka", Westerstede, Niemcy 2008/ Pleszew 2009
- "Grenzenlos
Grafik" Schwedt/Oder, Niemcy 2010
wernisaż wystawy:
UWAGA!!! Wystawa Chińskie
Malarstwo Ludowe została już zamknięta.
Zapraszamy na wystawę Sztuka
Laki do sali kameralnej muzeum.
15.02 - 29.02.2012
Wystawa pokonkursowa XVII Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego:
"Twórczość Plastyczna inspirowana
muzyką dawną"
odbywającego się w ramach
XXXIV Ogólnopolskiego Festiwalu Zespołów Muzyki Dawnej - "SCHOLA
CANTORUM"
Organizatorzy:
Starostwo Powiatowe w Krotoszynie, Krotoszyński Ośrodek Kultury oraz
Kaliskie Stowarzyszenie Edukacji Kulturalnej Dzieci i Młodzieży "Schola
Cantorum".
23 lutego odbył się
koncert muzyki dawnej podczas którego wystąpiły dwa zespoły z Zamościa i
Lublina.
koncert:
13.01
- 10.02.2012
Wystawa fotografii
"STREFA MILITARNA W OBIEKTYWIE".
Projekt "Foto
Military" realizowany w formie warsztatów fotograficznych zaistniał
w tym roku po raz pierwszy w terminie 08-10 lipca 2011 r. w Podrzeczu k.
Gostynia. "Foto Military" to projekt towarzyszący w ramach "Zlotu
grup rekonstrukcyjnych i historycznych pojazdów wojskowych STREFA
MILITARNA Podrzecze 2011”, gdzie pasjonaci fotografii w
niecodziennie i perfekcyjnie odwzorowanych rekonstrukcjach walk
zbrojnych, mają okazję na niezwykłe ujęcia. "Foto Military"
to także idea spotkania fotografów, oraz osób fotografujących
hobbystycznie dla wymiany spostrzeżeń, poglądów, prezentacji
kreatywności i wrażliwości fotograficznej oraz do wzajemnego rozwoju
umiejętności technicznych. Inicjatorami spotkania warsztatowego są:
Sławek Skalski (Profess Studio) oraz Mariusz Kempa (Foto Master/Sigma
ProCentrum). Dzięki otwartości organizatorów Strefy Militarnej w
pierwszej edycji warsztatów wzięło udział 25 osób z terenu całej Polski.
Dystrybutor obiektywów fotograficznych SIGMA, udostępnił nieodpłatnie na
czas trwanie pleneru blisko czterdzieści wysokiej klasy obiektywów, z
których możliwości wypożyczenia, mogli korzystać także fotografowie oraz
zarejestrowani uczestnicy Strefy Militarnej. Gościem specjalnym
tegorocznego spotkania był Marcin Dąbrowski znany i ceniony fotograf,
właściciel firmy szkoleniowej z zakresu fotografii i fotoedycji
DIGIPHOTO, który przygotował prelekcję, oraz prowadził dyskusję:
"Historyczne ujęcie reportażowej fotografii wojennej. Dziękujemy
Stowarzyszeniu "Historia Militaris" za możliwość przeprowadzenia
warsztatów "Foto Military" oraz ogromną pomoc w realizacji
zarówno pleneru, oraz wystawy poplenerowej.
Wystawa "Strefa
militarna w obiektywie" prezentuje prace następujących autorów:
Sławek
SKALSKI
Filip
KEMPA
Rafał
MAKIEŁA
Paweł
KUCHARSKI
Marcin
ŁUBKOWSKI
Agata
SKIBA
Michał
BRYŁKA
Paweł
SKALSKI
Marcin
BARTCZAK
Wernisaż wystawy miał
miejsce 13.01.2012r. w Galerii Refektarz w Krotoszynie, gdzie licznie
zebrani goście, oglądać mogli nie tylko efekty pracy twórczej powstałe w
czasie pleneru ale także udostępnione eksponaty z okresu II wojny
światowej.
Wystawa potrwa do 10 lutego br.
wernisaż wystawy:
22.11
- 16.12.2011
Wystawa fotografii podróżniczej
AFGANISTAN,
spotkanie z Ewą Szymczyk i Zbyszkiem Pawlakiem - podróżnikami.
Wystawa łowiecka -
60-lecie koła łowieckiego
knieja z krotoszyna
28.08
- 25.09.2011
Wystawa krotoszyńskich artystów
związanych z Galerią Refektarz w galerii Uhrturm w Dierdorfie
(Niemcy)
28 sierpnia w galerii Uhrturm w Dierdorfie
odbył się wernisaż krotoszyńskich artystów. Prace swoje pokazali:
Izabela Serafiniak - rysunek,
Mira Zydorczak - malarstwo olejne na
płótnie,
Maria Dryll - Marciniak - obrazy z
kory brzozowej,
Małgorzata Zimniak - obrazy olejne na
płótnie,
Beata Ulbrych - ceramika,
Piotr Karolczak - grafika na kaflach,
rysunek,
Roman Stawowy - rzeźba ludowa,
Cezary Grenda - ceramika,
Marcin Pawlik - fotografia,
Mieczysław Odasz - obrazy olejne na
płótnie.
Galeria w Dierdorfie jak wskazuje jej nazwa
– Uhrturm – mieści się w wieży zegarowej i to określa w dużej mierze jej
specyfikę. Trzeba pokonać wąskie schodki aby dostać się do miejsc
ekspozycyjnych. Wernisaże zwykle odbywają się na placyku przed wieżą,
tak było i w przypadku wystawy artystów z Krotoszyna. Prócz gości z
Polski przybyło również wielu zaproszonych mieszkańców Dierdorfu.
Otwarcie wystawy zaszczycili także burmistrzowie obu partnerskich miast.
Krotoszyńscy artyści serdecznie dziękują wszystkim osobom, które
przyczyniły się do zorganizowania wystawy. Wystawa potrwa do 25
września.
(be.)
wernisaż wystawy:
9.07 - 15.07.2011
VII krotoszyński plener ceramiczno - malarski
Artyści, zarówno zawodowi jak i amatorzy tworzyli swoje
prace głównie w pracowni i otoczeniu Krotoszyńskiego Ośrodka Kultury ale
można było ich spotkać również na ulicach Krotoszyna. W środę (13.07) na
"ŻBIK"-u odbyło się integracyjne ognisko dla uczestników pleneru.
W plenerze wzięli udział:
Andrzej Kołodziejczyk z Poznania,
Iwona Ignaszak z Poznania,
Bożena Bura z Poznania,
Bogusława Różańska z Piły,
Krzysztof Czarnek z Kalisza,
Artur Słomski z Koła
oraz krotoszynianie:
Izabela Serafiniak,
Mira Zydorczak,
Małgorzata Zimniak,
Beata Ulbrych,
Mieczysław Odasz,
Roman Stawowy,
Aureliusz Paszek,
Piotr Karolczak,
Cezary Grenda.
Plener zakończył się 15 lipca a jego efekty zobaczyć będzie można
najprawdopodobniej już w październiku na poplenerowej wystawie w Galerii
KOK Refektarz.
(macka)
STUDIUM
PRZYPADKU
Studium przypadku, to nieprzerwana analiza doświadczeń artystycznych, to
próba uchwycenia znacznej kontroli nad tym, co w procesie tworzenia jest
zbiegiem okoliczności lub pozostaje jeszcze poza poznaniem i percepcją.Studium
przypadku, to odkrywanie siebie, to trening motoryki i ergonomii gestu
oraz naturalnej, swobodnej radości ekspresji rysunkowej i malarskiej
wyrażającej wewnętrzne emocje. Prace finalne to efekty ciągłej
obserwacji rzeczywistości oraz doświadczania warsztatu. Istotnym
składnikiem owych poszukiwań jest ekspresja gestu, form i środków wyrazu
plastycznego zamkniętych w tradycyjnej formie obrazu. Dynamicznej
analizie podlegają bryły i przedmioty w relacji z otaczającą je
przestrzenią i rządzącymi prawami fizyki. Analiza uwzględnia kinetykę
ruchu i niewidoczną energią wewnętrzną utrzymującą rzeczywistość w
takiej postaci. Sformułowany w ten sposób szkielet poddawany jest
syntezie kreującej bardzo subiektywny opis świata. Często kumuluje się
on na granicy rzeczywistości i abstrakcji. Eliminujące zakłócenia
przestrzenne czarno-białe malarstwo, to propozycja ekspresyjnych,
alternatywnych okoliczności, które wydarzyły się na płaszczyźnie obrazu.
Koncentracja na formalnych aspektach nie eliminuje pewnych sugestii
konstrukcyjności i analogii architektonicznych. Są one dla odbiorcy
łącznikami z otaczającą nas rzeczywistością oraz możliwością
zdystansowania się do niej.
Krzysztof Buczyński, ur. 1967 r. w Trzemesznie. Od 2010
roku absolwent Wydziału Pedagogiczno-Artystycznego w Kaliszu (UAM
Poznań), kierunek Edukacja Artystyczna w zakresie Sztuk Plastycznych.
Dyplom artystyczny z rysunku pod kierunkiem prof. Tadeusza
Gaworzewskiego.
Wystawy:
2011 – Studium Przypadku, wystawa indywidualna, Dom Kultury w Rawiczu
2010 – Studium Przypadku, wystawa indywidualna, Dom Kultury w
Trzemesznie
2010 – Rysunek w architekturze obrazu, wystawa podyplomowa, Galeria
Uniwersytecka WPA Kalisz
2010 – FORMA 2010, 10 Ogólnopolski Przegląd Sztuki Współczesnej, Dom
Kultury w Rawiczu
2010 – Ars Universitatis, wystawa pokonkursowa, WPA Kalisz
2009 – Ars Universitatis, wyróżnienie w IX Konkursie Sztuk Plastycznych,
WPA Kalisz
wernisaż wystawy:
8.04
- 3.05.2011
Wystawa
ekslibrisów Ryszarda Bandosza z kolekcji Józefa Zdunka
8 kwietnia (piątek) o godz. 18.00 w
Galerii Refektarz Krotoszyńskiego Ośrodka Kultury miał miejsce
wernisaż wystawy ekslibrisów Ryszarda Bandosza z kolekcji Józefa
Zdunka. Spora grupa zawitała do galerii by obejrzeć prace pana
Ryszarda. Na początku jednak ucztę dla ucha przygotowała grupa
wokalna "POSITIVE" działająca przy KOK. Tak wprowadzeni w
nastrój uczestnicy wernisażu wysłuchali opowieści Ryszarda
Bandosza o jego pasji.
Na wystawie w Galerii Refektarz
zaprezentowano 172 ekslibrisy. Wszystkie są wykonane w technice
linoryt i sygnowane, wyeksponowane według kolejności opus
(najniższy opus 33 z 1979 r., najwyższy opus 656 z 2011 r.)
(macka)
Ryszard Bandosz zajmuje się grafiką
ekslibrisową od 1974 r. W swoim dorobku posiada ponad 670 znaków, które
prezentuje na wystawach w kraju i zagranicą. Jego prace są ciekawe,
cenione przez kolekcjonerów. Różnorodność tematyczna, oryginalne pomysły
twórcze, dostosowanie ekslibrisu do pełnienia funkcji znaku
własnościowego - to cechy charakterystyczne twórczości warszawskiego
grafika. Artysta prowadzi ożywioną działalność na rzecz upowszechniania
i popularyzowania znaku książkowego. Jest autorem licznych artykułów z
dziedziny ekslibrisologii, współredaguje „Ex Bibliotheca”, wydał
(wspólnie z K. Pątkiem) dwie książki „Turystyka i sport w ekslibrisie
polskim” (1988) oraz „Motywy warszawskie w ekslibrisie” (1999).
wernisaż wystawy:
7.02
- 28.02.2011
Wystawa pokonkursowa XVI Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego:
"Twórczość Plastyczna inspirowana
muzyką dawną"
odbywającego się w ramach
XXXIII Ogólnopolskiego Festiwalu Zespołów Muzyki Dawnej - "SCHOLA
CANTORUM"
Organizatorzy:
Starostwo Powiatowe w Krotoszynie oraz Krotoszyński Ośrodek Kultury
wybrane prace z wystawy:
9.02.2011
Koncert zespołu muzyki dawnej CARMEN ALACRE z
Dobroszyc:
17.12.2010 - 14.01.2011
Wystawa prac
krotoszynianina Piotra Karolczaka
"Niekonwencjonalne nośniki formy rysunkowej"
wernisaż wystawy:
Osiągnięcia Piotra Karolczaka są znaczne, o czym może świadczyć
już sama ta wystawa, pełna zaskakujących przestawień na ciekawym
podłożu, jakim jest m.in. forma ceramiczna. Ale po kolei …
Piotr Karolczak realizuje w swej twórczości rysunek artystyczny
w technikach tradycyjnych i niekonwencjonalnych, na różnych
nośnikach, nawiązując jednocześnie do klasycznych technik
graficznych, jak i malarstwa. W swej działalności artystycznej
najczęściej posługuje się dwoma technikami.
Pierwszą z nich to technika niekonwencjonalna. W tej technice
łączy rysunek w dużym stopniu z malarstwem. Doświadczenia w
technikach nietradycyjnych ukierunkowały go do realizacji form
rysunkowych na innych nośnikach takich jak formy ceramiczne.
Druga z nich to tradycyjne techniki, które to dla Piotra stało
się pogłębieniem jego zainteresowanie klasycznymi i
nietradycyjnymi technikami plastycznymi. Pozwoliło mu to na
poznanie świata w inny sposób, większe postrzeganie i
analizowanie natury, ukształtowała potrzebę konstruowania w
sposób plastyczny własnych przestrzeni na uniwersalnych
podobraziach tradycyjnymi technikami. Często przedmiotem dla
niego, dla tych analiz był człowiek i jego miejsce w otoczeniu,
wnętrza i przedmioty. Codzienne ćwiczenia z rysowania kompozycji
za pomocą linii, lub światłocieniowo doprowadziły artystę do
stopniowego świadomego deformowania, interpretowania natury a
więc odejścia od odtwarzania jej.
We wcześniejszym etapie swojej twórczości bazował na rysunku,
wykonując portrety, dość ciekawe i godne uwagi. Jak sam
podkreśla, jego rysowane ołówkami twarze - portrety należą do
dość modnych realizacji podejmowanych przez amatorów, młodych
entuzjastów sztuk pięknych. Celem takich realizacji jest dojście
do fotorealizmu.
Kolejnym następstwem swej profesji jest malarstwo. Jak sam
podkreśla, jest wynikiem wielu własnych ćwiczeń w realizowaniu
podstawowych problemów plastycznych. Rysunek w malarstwie dla
Piotra pełni rolę pomocniczą, tak więc każdy obraz na płótnie
poprzedza niezwykłymi szkicami. Zamierzeniem w jego realizacjach
było jak w rysunku, na początku podstawowe malarstwo walorowe i
odrębne studia kolorystyczne. Jak sam twierdzi, chodź interesuje
się tą tematyką od najmłodszych lat, punktem zwrotnym w jego
życiu były podróże do różnorodnych tematycznie galerii oraz
muzeów, gdzie miał wówczas sposobność wnikliwego zapoznania się
z rysunkiem oraz malarstwem.
Jego rysunek na pracach ma charakterystyczne kształty, linie zaś
burzliwe, czasem łagodne, nietypowe, chcące widzowi coś
przekazać. Kształty, rysy, kreski, różnej maści są czasem
delikatne, subtelne, przyjemne, a wręcz czasem drapieżne,
napawające duże emocje u oglądającego. Artysta nie unika wolnych
przestrzeni. Są one wręcz najważniejsze, stwarzając aurę,
zastanowienia i wyciszenia. Szeroka jest jednocześnie gama
użytych szarości.
Artysta tworzy rysunki oraz malarstwo na płytkach ceramicznych –
(to przede wszystkim), panelach, sklejce, płótnie, a także na
papierze. Poszukuje nowych wyzwań i inspiracji w tej dziedzinie.
W swojej twórczości Piotr nawiązuje także do typowo
współczesnego zachodniego rysunku. Wyrazem tego mogą być rysunki
i obrazy namalowane w konwencji wyraźnych graficznych wręcz
kresek, z domieszką niesprecyzowanych kresek.
Co może świadczyć o tym, że Piotr jest nietuzinkowym artystą w
swej profesji? Myślę, że przede wszystkim nabyta i zdobyta przez
Piotra na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu, fachowa
wiedza z zakresu plastyki i historii sztuki oraz dodatkowe
przygotowanie pedagogiczne. Nabyta wiedza dała mu możliwości
posługiwania się klasycznymi technologiami i technikami
malarskimi obejmującymi m.in. malarstwo olejne, akwarelę,
temperę, gwasz, jak i również innowacyjne techniki w zakresie
rysunku na formach ceramicznych i jej technologii. Dodatkowo
posiada wiedzę teoretyczną i praktyczną w dziedzinie technik
tworzenia, wypalania kafli co ułatwia pracę podczas powstawania
innowacyjnych przedstawień rysunku na tym ciekawym wg mnie
podobraziu.
Warto wspomnieć, że prezentowany rysunek oraz malarstwo Piotra
Karolczaka wpisuje się w chronologie dziedzictwa kulturowego
regionu wielkopolskiego.
mgr sztuki Grzegorz
S. Tomasiak
18.11 - 10.12.2010
Wystawa prac, które powstały w trakcie
trwania projektu "RAZEM Z TOBĄ BĘDĘ SOBĄ" zorganizowanego przez PCPR w
Krotoszynie oraz prac z kursu ceramicznego Uniwersytetu III Wieku
Organizatorzy:
Powiatowe Centrum Pomocy Rodzinie i Krotoszyński Ośrodek Kultury
wernisaż wystawy:
Wystawa prezentuje plon artystyczny
zajęć ceramicznych, zdobienia techniką decoupage oraz witraże.
Zajęcia zorganizowane były przez Powiatowe Centrum Pomocy
Rodzinie w ramach projektu "Razem z Tobą będę sobą" i trwały od
września 2010 roku.
Podczas zajęć grupa miała możliwość
poznawania zasad tworzenia witrażu od momentu jego projektowania
do całkowitego zakończenia pracy. W czasie zajęć powstały
również mozaiki i wazony. Warsztat cieszył się bardzo dużym
zainteresowaniem i zaangażowaniem beneficjentów.
8.10 - 10.11.2010
Wystawa fotograficzna "ZESTAWY
AUTORSKIE KLUBU FOTOGRAFICZNEGO BLENDA"
Organizatorzy:
Klub BLENDA i Krotoszyński Ośrodek Kultury
wernisaż wystawy:
wernisaż wystawy:
klikając w baner powyżej obejrzysz
galerię zdjęć z pleneru wielkich form rzeźbiarskich
<-- kliknij
22.05 - 30.06.2010
Wystawa fotograficzna "PIĘKNI
DWUDZIESTOLETNI"
Organizatorzy:
Klub BLENDA i Krotoszyński Ośrodek Kultury
zdjęcia ekspozycji:
12.02 - 11.04.2010
wystawa pt.
"TAJEMNICE CHIŃSKIEGO GENIUSZU. ODKRYCIA I WYNALAZKI"
Wystawa przybliżała bogate dzieje kultury Państwa
Środka. Zaprezentowano na niej ponad 70 wynalazków z różnych dziedzin
nauki, techniki i sztuki. Oprócz powszechnie kojarzonych z Chinami
wynalazków, takich jak papier, jedwab, proch strzelniczy,
porcelana, na wystawie znalazły się eksponaty z dziedziny rolnictwa,
transportu morskiego, astronomii, przedmioty codziennego użytku i wiele
innych (łącznie 165 obiektów na 300 m² powierzchni).
---> folder wystawy w
PDF KLIKNIJ
przygotowywanie
ekspozycji:
przez dwa dni kilkanaście osób pracowało nad
przygotowaniem wystawy, która przyjechała ciężarówką i została
rozmieszczona w czterech pomieszczeniach i korytarzu na dwóch piętrach
budynku Muzeum Regionalnego i Galerii Refektarz - KOK.
wernisaż wystawy:
Wernisaż cieszył się sporym zainteresowaniem mieszkańców. Ponad 100 osób
obejrzało tego wieczoru tą niesamowitą ekspozycję. Na wernisażu był
obecny pan
Grzegorz Calik, prezes Polsko-Chińskiej Fundacji
Promocji Kultury i Sztuki Dong Feng, który zachęcał do zwiedzania
ekspozycji.
organizatorami wystawy byli:
Polsko-Chińska Fundacja Promocji i Sztuki "Dong Feng", Muzeum Regionalne
im. Hieronima Ławniczaka oraz Galeria KOK Refektarz.
Wystawa fotografii przyrodniczej pt.
"POMIĘDZY LASY, GROBLE I
SZUWARY"
- Mateusz Matysiak
wernisaż wystawy:
05.06 - 03.07.2009
Malarstwo i rzeźba - Zenon Kaczmarzyk
wernisaż wystawy:
03.04 - 30.04.2009
Wystawa
poplenerowa
W plenerze udział wzięli:
Iwona Ignaszak, Sylwia
Wierzbowska, Agnieszka Lisiak, Bożena Bura, Agnieszka Sadowska, Zenon
Kaczmarzyk, Andrzej Kołodziejczyk, Roman Stawowy, Aureliusz Paszek,
Tomasz Jezierski, Mira Zydorczak, Marek Lemański i Krzysztof Czarnek
wernisaż wystawy:
06.03 - 31.03.2009
Wystawa ekslibrisów i grafik świątecznych
JERZEGO NAPIERACZA z kolekcji JÓZEFA ZDUNKA
wernisaż wystawy:
06.02 - 27.02.2009
Wystawa fotografii pt.
"ONIRYCZNIE"
- Mirosław Mizera
wernisaż wystawy:
05.12.2008 - 09.01.2009
Wystawa rzeźby Andrzeja Kołodziejczyka
wernisaż wystawy:
19.11 - 28.11.2008
Wystawa pokonkursowa 13 Ogólnopolskiego Festiwalu Dziecięcegoo
Tematyce Ekologicznej - Krotoszyn 2008
17.10 - 16.11.2008
PABLO PICASSO, JUAN MIRÓ, HENRI MATISSE - Grafiki mistrzów
Wystawa 90 oryginalnych grafik mistrzów.
wernisaż wystawy:
Pablo Picasso - cykl litografii, które stanowią
ilustrację do opowiadania “Carmen” Prospera Merime. Ponadto
4 prace z tzw. “sekretnej kolekcji”. Są to litografie wykonane
według rysunków, które Picasso pokazywał tylko nielicznym
przyjaciołom. Przedstawiają one bardzo frywolne akty kobiece. Na
wystawie znajdują się także prace ukazujące ulubione motywy
artysty: corridę, gołąbka pokoju, tematykę cyrkową oraz kilka
portretów towarzyszek życia, np. portret Jacqueline Roque, którą
Picasso poznał gdy miał 62 lata, a Jacqueline 20. Przeżyli razem
jeszcze 30 lat.
Henri Matisse - litografie wykonane dla 35 i 36
numeru “Verve” - czasopisma artystyczno-kulturalnego wydawanego
w Paryżu w latach 1937-60. Do każdego wydania tego czasopisma
dodawano oryginalne litografie różnych artystów. Wspólnie z
“Verve” i dla ”Verve” tworzyli niemal wszyscy znani dziś
zachodni artyści. Matisse zaprojektował okładkę do tego
podwójnego numeru, który
w całości został poświęcony ostatnim latom jego twórczości. Na
potrzeby tego numeru osobiście nadzorował tworzenie
litografii, które zostały dołączone do czasopisma.
Joan Miró - większość prac prezentowanych na wystawie
pochodzi z “Lithographu”. Był to sześciotomowy wykaz wszystkich
litografii jakie wykonał malarz. Zawiera on opisy prac wraz z
charakterystyka papieru, na którym zostały wykonane, podaje
wysokość nakładów itd. Miro postanowił wydać jego ekskluzywną
edycję, do której dodał kilkadziesiąt własnych litografii.
Wszystkie te litografie prezentowane są na wystawie.
05.07 - 01.08.2008
Wystawa fotograficzna"ŚWIATŁO-CIEŃ"
Klub Art
wernisaż wystawy:
16.06 - 03.07.2008
Wystawa ceramiki unikatowej Jerzego Fornalika
"... A JEDNAK MOŻNA"
Jerzy Fornalik - urodził się 12 kwietnia 1953 r. w Śliwnie,
małej wsi w okolicach Poznania. Kiedy rodzice wychodzili do
pracy na roli, on oddawał się swojej pasji - ceramice. Swoje
prace wypalał w piecu kuchennym. Później przyszedł czas nauki i
zaniechał swojemu zainteresowaniu. Po ukończeniu szkoły
pedagogicznej na rok przyjeżdża do Borzęciczek, by tam dzieci
specjalnej troski uczyć plastyki - został do dzisiaj. Nie
ukończył żadnej szkoły plastycznej, o sobie mówi "Janko
Muzykant" w dziedzinie sztuk plastycznych. Przez cały czas ma do
czynienia ze sztuką, organizując warsztaty, plenery plastyczne.
W wieku 55 lat zdał sobie sprawę, że Bóg obdarował go wieloma
talentami, a on skrzętnie je zakopał. Na zakręcie swojego życia
doszedł do wniosku, że czas najwyższy odkopać jeden z talentów i
rozmnożyć go - wybrał ceramikę. Dzisiaj kieruje Zakładem
Aktywności Zawodowej w Koźminie Wielkopolskim, gdzie utworzył
pracownię ceramiczną. Chce rehabilitować osoby niepełnosprawne
przez sztukę (ceramikę artystyczną). Obecnie cały wolny czas
poświęca swojej pasji, tworząc nowe, przemyślane, a niekiedy
dziwne formy ceramiczne. Twierdzi, że dla realizacji swoich
planów i marzeń zawsze jest czas i miejsce.
05.05 - 31.05.2008
Wystawa
prac
artystów z galerii Uhrturm (Wieża Zegarowa) w
Dierdorfie.
W wystawie wzięli udział: Axel
Riedrich, Helga Gans-Eichler, Uwe Langnickel, Ulrich Christian,
Karl-Heinz Dominicus.
:: Więcej informacji o autorach prac ::
kliknij TUTAJ ::
28.03 - 25.04.2008
Wystawa
fotografii
klubuBlenda
"7 GRZECHÓW GŁÓWNYCH"
wybrane fotografie:
wernisaż wystawy:
14.02 - 14.03.2008
Wystawa ceramiki unikatowej oraz wykład Marii Podskarbi - Hebisz
"CERAMIKA JAKO TWORZYWO W POSZUKIWANIU WŁASNEJ PRZESTRZENI
RZEŹBIARSKIEJ"
Wystawa
fotografii z Izraela
w ramach festiwalu Pozytywne Wibracje
19.08 - 14.09.2007
Wystawa fotografii klubu BLENDA
"FONTENAY LE COMTE W OBIEKTYWIE KLUBU BLENDA"
11.05 - 31.05.2007
wystawa
fotografii Bartka Blechy
"SENS I WARTOŚCI"
02.06 - 29.06.2007
wystawa
malarstwa i ceramiki Sylwii Wierzbowskiej
"POZNAWANIE, PODRÓŻOWANIE"
13.04 - 05.05.2007
Wystawa
"INDIAŃSKI ŚWIAT"
wernisaż
wystawy:
11.04 - 30.04.2007
"3 X TALENT"
Wystawa prac trzech młodych krotoszynianek: Liliany Paluszkiewicz,
Angeliny Brodziak i Natalii Wiśniewskiej
LILIANA PALUSZKIEWICZ
Od prawie 21 lat czyli od zawsze mieszkam w tym małym,
przyjaznym miasteczku - Krotoszynie. Obecnie to co robię nie
wiąże się ze sztuką, ponieważ studiuję administracje publiczną a
na co dzień pracuję. Wcześniej ukończyłam technikum geodezyjne w
Ostrowie Wlkp. Moja przygoda ze sztuką zaczęła się dość dawno,
już jako dziecko lubiłam coś stworzyć na papierze. Moją pasją
jest rysowanie i głównie są to: pastele, węgiel, ołówek. W celu
osiągnięcia dodatkowych umiejętności i ciekawych informacji o
sztuce uczęszczałam na zajęcia plastyczne zarówno w Krotoszynie
jak i Ostrowie Wlkp., gdzie poznałam bardzo ciekawych ludzi z
pasją. Kiedy sięgam po narzędzia i zaczynam tworzyć nie ma
niczego innego poza sztuką. Jest to pewnego rodzaju ucieczka od
codziennego szarego świata, który można sobie “pokolorować”.
Tematy moich prac są bardzo zróżnicowane w zależności od tego co
jest w głębi duszy. “Sztuka (...) jest odtworzeniem życia duszy
we wszystkich jej przejawach, niezależnie od tego, czy są dobre,
czy złe, brzydkie czy piękne”.
ANGELINA BRODZIAK
Uczęszczam do klasy maturalnej różowej szkoły w Ostrowie Wlkp.,
interesuje mnie sztuka pod wszelakim jej obliczem dlatego też
często pusta przestrzeń staje się miejscem moich eksperymentów
plastycznych. Rzeźba to od niedawna moja nowa pasja.
NATALIA WIŚNIEWSKA
Uczę się w drugiej klasie gimnazjum. Już jako małe dziecko
bardzo lubiłam rysować. Rysowałam po meblach, za co byłam
karcona, a w moim pokoju roiło się od kolorowych rysunków. W
szkole zdobyłam wiedzę i rozwinęłam swe umiejętności malarskie.
Brałam udział w licznych konkursach plastycznych, gdzie
zdobywałam nagrody i wyróżnienia. Duży wpływ na mój rozwój
plastyczny miała pani Janina Olenderek, moja nauczycielka
sztuki, która zachęcała i mobilizowała mnie do rozwijania swoich
umiejętności. Moje malowanie sprawia mi ogromna przyjemność.
Lubię eksperymentować z różnymi technikami. Zachwyca mnie
przyroda, dlatego to pejzaże są głównymi tematami moich prac.
02.03 - 30.03.2007
Wystawa fotografii
m.in. Pawła Płócienniczaka
"W CZTERDZIEŚCI ZDJĘĆ DOOKOŁA BAŁTYKU"
19.01 - 05.02.2007
wystawa pokonkursowa:
"Twórczość plastyczna
inspirowana muzyką dawną" - Schola Cantorum
24.11 - 10.12.2006
wystawa pokonkursowa 11 Ogólnopolskiego Festiwalu Dziecięcego
o Tematyce Ekologicznej
01-20.11.2006
Rysunki ::
Przemysław Kępa
Przemek Kępa
Urodziłem się 18
maja 1962 roku w Krotoszynie. Tu uczęszczałem do szkoły
podstawowej nr 8 i do Technikum Przemysłu Mięsnego. Następnie
podjąłem studia na Akademii Rolniczej we Wrocławiu. Po jej
ukończeniu zamieszkałem nad morzem, potem pojechałem do Berlina,
by wreszcie osiąść w Austrii pod Wiedniem, gdzie mieszkam do
dziś. Chętnie wracam do Krotoszyna z którym czuję się związany.
Rysowaniem zająłem się stosunkowo niedawno. Miałem już wystawy w
Austrii i w Krotoszynie. Tematy, które mnie interesują to
architektura, portrety i konie. Zapraszam do obejrzenia moich
rysunków i życzę miłych wrażeń.
14-31.10.2006
Fotografia :: Jacek Szymański
Jacek Szymański
"...romans z fotografią rozpoczął się bardzo wcześnie jeszcze kiedy byłem
w Polsce. To co w dzieciństwie było tylko moim hobby przerodziło się w
profesje. Poprzez czas i różne kraje zajmowałem się różnymi dziedzinami
fotografii od technicznej ciemni, fotografii teatralnej i reporterskiej
do portretów. Obecnie mieszkam w Ottawie stolicy Kanady już od ładnych
paru lat bo od 1986 r. i pracuje w Kanadyjskim Ministerstwie Obrony jako
edytor i administrator internetowej, fotograficznej bazy danych. A w
dużym skrócie jestem “pomostem” pomiędzy fotografami towarzyszącymi
kanadyjskim żołnierzom w różnych zakątkach świata a przedstawicielami
mediów. Zajmuje się także szkoleniem młodych fotografów i przygotowuje
ich do roli fotoreporterów.
Cieszę się , że fotografia miała i ma duży wpływ na moje życie, pozwoliła
nie tylko zdobyć dobry zawód ale przede wszystkim nauczyła mnie
patrzenia na świat i dostrzegania tysięcy kolorów i odcieni życia. Ma
tez ogromny wpływ na mój stosunek do ludzi i pojmowania ich problemów
a tez cieszenia się ich radościami. Dziękuje za zainteresowanie moimi
obrazami - wspomnieniami z Chile, krajem pięknym i bardzo prawdziwym
chociaż może trochę prymitywnym a przede wszystkim bardzo odległym od
Polski.
Życzę wszystkim, którzy tutaj zajrzą dużo szczęścia zdrowia i prawdziwej
wielkiej miłości. /Jacek Szymański,
www.jacek.ca
Chile, skok w tajemnice. Kto i dlaczego nazwał 6000 km pas
kamienistej materii Andów, negocjujących współistnienie z
burzliwymi wodami Pacyfiku. Są różne teorie, ale prawda,
zagubiona a może ukryta pomiędzy posagami wyspy wielkanocnej,
czeka na tego wybranego, aby się jemu odsłonić. Czy zdarzy się
to Tobie, czy komuś innemu za następne 2000 lat? A wracając do
historii. Jest rok 1535. Diego de Almagro, Spanish conquistador,
nie mając już siły otworzyć oczu, nie kontrolując ilości
wylewającej się krwi poprzez kłute rany, majaczy a może naprawdę
słyszy “Chile" w tej samej chwili gdy przebija go na
wylot meczet walczącego z nim przywódcy plemienia Mapuche. Chile -
prawdopodobnie znaczyło "tutaj się kończy twoja ziemska
posiadłość" Zostało to zarejestrowane poprzez paru żołnierzy
którym udało się oszukać śmierć, i odtąd słowo Chile zaczęło
określać ten bogaty w historię, przyrodę i tajemnicę pas ziemi
,gdzie woda, ziemia i ogień wulkanów spalających
powietrze stopiło się w harmonie istnienia.
07.2006
plener ceramiczno - malarski
08 - 09.2006
wystawa poplenerowa
W wystawie poplenerowej wzięli udział: Witalij Sadowski,
Mirosława "Mira" Zydorczak, Roman Stawowy, Sylwia Wierzbowska,
Zenon Kaczmarzyk, Aureliusz Paszek, Daria Podemska, Tomasz
Jezierski, Agnieszka Lisiak "Skórka", Maria Piekarz, Beata
Ulbrych, Marco Mouth, Igor Khalko.
Roman Stawowy
Aureliusz Paszek
Tomasz Jezierski
Witalij Sadowski
Maria Piekarz
Mirosława "Mira" Zydorczak
Daria Podemska
Beata Ulbrych
Sylwia Wierzbowska
Agnieszka Lisiak "Skórka"
Daria Podemska
Beata Ulbrych
16.06 - 21.07.2006
Malarstwo :: Wiktor Jerzy Jędrzejak
Wiktor Jerzy Jędrzejak
Urodzony w 1956 roku w Kaliszu. Studia
w WSP w Częstochowie.
Brał udział w blisko 100 wystawach zbiorowych m.in. we
Wrocławiu, Toruniu, Bielsku-Białej, Ostrowie Wlkp., Syros
(Grecja)
i w Nowym Jorku.
Ma na swoim koncie 26 wystaw indywidualnych m. in. w Nowym
Jorku, Berlinie, Heerenveen, Hamm,
Heerhugooward,
Aichach,
Warszawie, Tokio,
Poznaniu, Łodzi, Kaliszu, Ostrowie Wlkp. Laureat dwudziestu
jeden malarskich konkursów ogólnopolskich. Poszukiwacz starych
przedmiotów i ukrytego w nich czasu. Więcej o autorze:
www.jedrzejak.pl
17.05 - 09.06.2006
Malarstwo :: Grzegorz Ratajczyk
Grzegorz Ratajczyk,
urodzony 20 stycznia 1960 roku w Krotoszynie. W latach 80' studiował w
Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1985 roku
otrzymał dyplom z wyróżnieniem z malarstwa w pracowni Norberta
Skupniewicza. W roku 1986 otrzymał stypendium im. M. Dokowicz do
Francji. Jest wykładowcą akademickim, prowadzi pracownię malarstwa na
ASP w Poznaniu.
“... Porządkowanie... On niczego nie oczyszcza na obrazach,
raczej poszukuje wąskich ścieżek ciągnąc pędzel przeciska się
miedzy szczeblami parkanu utraconych okolic. I wygrywa na płocie
muzykę kołatki. Jak chłopiec biegnący z patykiem, wygrywa na
płocie muzykę kołatki. Przyspiesza, nabiera czerwieni, chłonie
oślepiające błyski, przebijające się przez szczeliny. Chcąc
widzieć świetlistość musi biec coraz szybciej . W takim biegu
forma i metafora zatyka oddech i ... nawet gdyby pozostał ledwie
ślad po rozdrapanym powietrzu trzeba zaryzykować.” Andrzej
Sikorski, Poznań 10 kwietnia 2001
Wystawy indywidualne: 1987 - Galeria Sztuki “FARBIARNIA” - Kraków
,malarstwo i grafika; 1988 - Galeria Sztuki “DESANT” - Poznań,
malarstwo; 1989 - Galeria Sztuki “BRAMA KRÓLEWSKA” - Szczecin
BWA, malarstwo; 1989 - Galeria Sztuki “NOWA” - Zielona Góra,
malarstwo; 1989 - BWA Białystok, malarstwo, grafika, rysunek;
1991 - Muzeum Ziemi Kaliskiej - Kalisz, malarstwo; 1991 -
“CENTRO ARTISTO CURTURALE - Gubbio, malarstwo, grafika, 1991 -
ASSOCIAZIONE ITALIANA CULTURA - Gubbio, malarstwo, grafika, 1991
- Galerie Sztuki 90, Salon Sztuki ARTOEN - Bruksela, malarstwo;
1991 - Institut Fur Kultur Der Republik Polen - Leipzig ,
malarstwo; 1991 - Galeria Sztuki “BOOK SERVICE” - Poznań,
grafika; 1992 - Rennes - Francja, malarstwo; 1994 - Galeria
Sztuki “ART STUDIO” - Warszawa, rysunek, grafika; 1996 - Galeria
Sztuki “WODNA” - Poznań, malarstwo, grafika; 1996 - Muzeum M.
Kopernika -Frombork, malarstwo; 1996 - Muzeum Sztuki
Współczesnej - PROFIL - Poznań, malarstwo; 1997 - Galeria
Miejska w Mosinie, malarstwo; 1998 - Zamek w Głogowie ,
malarstwo; 1998 - BWA - Krynica, malarstwo; 1998 -
Kirchengemeinde - Salvador - Berlin, malarstwo, rysunek; 2000 -
Galeria Sztuki Współczesnej “PROFIL” - Poznań; 2002 - Galeria
Miejska w Mosinie “Portrety Wincentego Różańskiego”, malarstwo,
rysunek; 2003 - Galeria EL - Elbląg, malarstwo; 2003 - Galeria
CARO - Poznań, malarstwo; 2004 - Muzeum Ziemi Myśliborskiej -
Myślibórz, malarstwo.
07.04 - 07.05.2006
Wystawa malarstwa i grafik :: Maria Eleonora Hebisz
WERNISAŻ
Maria Hebisz,
urodzona we Wrocławiu w 1980 roku. Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk
Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu (1995-2000). Dyplom
uzyskała z wyróżnieniem w 2000 roku. Absolwentka Uniwersytetu im. Adama
Mickiewicza w Poznaniu. Studia licencjackie (2000-2003) i magisterskie
(2003-2006) na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuk
plastycznych na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu na
Wydziale Pedagogiczno - Artystycznym. Praca licencjacka "Sztuka Kultur
Andyjskich przed hegemonią Inków" napisana pod kierunkiem dr Iwony
Barańskiej. Licencjacki dyplom artystyczny w pracowni grafiki prof.
Andrzeja Nawrota. Praca magisterska "Społeczności regionów Huancayo i
Huancavelica wobec współczesnych procesów edukacyjnych zachodzących w
Peru" napisana pod kierunkiem prof. dr hab. Jaromira Jeszke, recenzowana
przez prof. dr hab. Aleksandra Posern - Zielińskiego. Magisterski dyplom
artystyczny zrealizowany w pracowni malarstwa prof. Andrzeja Niekrasza i
w pracowni grafiki prof. Andrzeja Nawrota. Od roku 2001 wspólnie z Marią
Piekarz tworzy grupę Maria&Maria. Podróże artystyczne i badawcze:
Niemcy, Francja, Włochy, Grecja, Peru.
Udział w ważniejszych wystawach i plenerach:
2000 r.: "Jacy Jesteśmy" - Powiatowa Galeria Sztuki Współczesnej w
Ostrowie Wlkp., 2002 r.:"Ars
Universitatis" - II Konkurs Sztuk Plastycznych UAM Poznań, 2002 r.: "W
Obiektywie 2001" - pokonkursowa wystawa fotograficzna w Galerii "Wieża
Ciśnień" w Kaliszu, 2002 r.: "Korczakowcy dzieciom" - Muzeum Okręgowe
Ziemi Kaliskiej, 2002 r.:
"Begegnungen auf der Documenta 11" - wystawa fotografii w Kasseler
Sparkasse w Kassel, Niemcy, 2003 r.: Wystawa Dyplomowa - Muzeum
Okręgowe Ziemi Kaliskiej, 2005 r.: "Jacy Jesteśmy" - wystawa twórczości
artystów ostrowskich w Nordhausen i Delitzsch, Niemcy.
Jacek Wróbeljest malarzem wizji. Spotkanie z jego malarstwem otwiera w
odbiorcy wymiar niecodzienny, rodem z krańców realnej rzeczywistości. W
gorących i chłodnych przestrzeniach zjawiskowych fantasmagorii Wróbla
pojawiają się postacie, fragmenty miast, świątyń, jezior, głębin
morskich i kosmicznych bezkresów - ba, nawet wyłaniająca się z mgieł i
oparów lokomotywa zdaje się nie należeć do naszego świata. Wszystko w
obrazach Wróbla rozgrywa się w niesamowicie rozświetlonych strefach, a
rozświetlenie to nasycane jest czerwieniami, oranżami i żółciami
kontrastującymi z brunatnymi połaciami ciężkiego mroku, czasami nocy
owianej mistyczną lub surrealistyczną grozą. Na swój sposób płótna Jacka
Wróbla są uduchowione i przeniknięte psychiczną atmosferą wewnętrznego
przeżycia. Malarz zdaje się być krańcowo introwertyczny, chociaż pietyzm
i dbałość o szczegół w obrazie nie są mu obce. Potrafi bowiem wpisać w
tajemniczą głębię jakieś pejzażowej czy podwodnej mgławicy cierpiącą,
skupioną, lub na wpół senną twarz Chrystusa albo opalizującą punkcikami
świateł sylwetkę delfina.
Obrazy te, jak i wiele innych, są niezwykle muzyczne, ale muzyczność ta
nie jest zawarta wyłącznie w samym przedstawieniu czy temacie, lecz w
środkach wyrazu typowo plastycznych. Napięcia kontrastów walorowych i
kolorystycznych, jak również mocno brzmiące nasycenia czystych barw
tworzą ową muzyczność odbieraną poprzez oczy, a nie poprzez ucho.
Wprawdzie
Jacek Wróbel
przyznaje się do
inspiracji w swoich niektórych obrazach utworami
Tomasza
Budzyńskiego,
lidera
rockowego (chrześcijańskiego) zespołu
Armia.
Droga do
własnej twórczości malarskiej Jacka Wróbla jest nietypowa. Z fachowych
szkół ukończył pomaturalne studium konserwacji w Tarnowie. Na podstawie
prac został przyjęty do Związku Polskich Artystów Plastyków, co można
uznać za sukces, bo przecież ZPAP jest stowarzyszeniem zrzeszającym
profesjonalnych artystów sztuk pięknych. Pomimo różnych życiowych
doświadczeń, tworzy i jego ambicją jest pokazywanie prac nie tylko na
zbiorowych, środowiskowych salonach i ekspozycjach, ale również stara
się prezentować publiczności wystawy indywidualne. Godne podziwu są jego
fascynacje i upór aby zaistnieć jako artysta, aby żyć zgodnie ze swoją
pasją i upodobaniami.
Prof. Stanisław Tabisz
16.09 - 07.10.2005
Fotografia :: Darek Jajor
“Przychodzić bez przywitania
i odchodzić bez pożegnania, i być obcym przybyszem przy każdym ognisku,
to nie jest mądrość ani też sztuka życia, tylko po prostu nieunikniony
los każdego człowieka w tym obcym świecie. “
Mika Waltari, Turms
Nieśmiertelny
Darek Jajor:
“Afryka od oceanu do oceanu” była moją kolejną samotną wyprawą.
Kilka krajów …, kilka tysięcy kilometrów …, kilka fotografii ...
10.06 - 15.07.2005
Malarstwo :: Janusz Bartkowiak
Miłośnikom sztuki obrazy
Jana Bartkowiaka
kojarzą się przede wszystkim z nostalgicznymi, romantycznymi pejzażami.
Artysta z łatwością wypracował swój styl ładu (dla niektórych niepokoju)
i harmonii. Nie popadając przy tym w niebezpieczną rutynę. Swoją
wrażliwość estetyczną i umiejętności z powodzeniem przekazywał młodzieży
wyławiają talenty, ucząc kontaktu ze sztuką pozostawiając uczniowi
twórczą swobodę. Po latach artysta postanowił zmierzyć się ze sztuką
abstrakcyjną, zupełnie odległą od dotąd uprawianej w swojej formie i
treści. “Stare i nowe” a także zasługi na niwie pedagogicznej składają
się na obraz wrażliwego artysty i nauczyciela.
Jan Bartkowiak -Absolwent
Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu. Uprawia
malarstwo, rzeźbę, rysunek. Wystawa indywidualna - Krotoszyn
1982 r. Udział w wystawach zbiorowych: Krotoszyn, Ostrów Wlkp.
Leszno, Kalisz, Warszawa, Holandia, Niemcy, Francja. Prace
znajdują się w prywatnych zbiorach w kraju oraz Szwecji,
Niemczech, Holandii, Francji, Danii. Nauczyciel krotoszyńskiej
oświaty, instruktor KOK - bywalec galerii.
12.05 - 04.06.2005
Malarstwo - Grafika :: Kinga Witek
Kinga Witek,
ur. 04.05.1973 w Krotoszynie. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk
Plastycznych im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu z najwyższymi
ocenami w zakresie wystawiennictwa, malarstwa i historii sztuki.
Absolwentka Dolnośląskiej Szkoły Wyższej Edukacji Towarzystwa
Wiedzy Powszechnej, kierunek: pedagogika specjalna -
resocjalizacja.
Poza malarstwem i grafiką realizuje się w sztuce użytkowej.
Wystawy: Galeria Sztuki "Bajzel" 1991, Galeria Sztuki
"Refektarz", Krotoszyn 1999, Galeria "Pod palmami", Kudowa Zdrój
2001, Galeria Sztuki w Brummen (Holandia) 2005, liczne wystawy
zbiorowe Związku Polskich Artystów Plastyków.
01 - 30.04.2005
Malarstwo :: Franz Hrlić
Franz Hrlić,
Chorwat, urodzony w Schwelm ( Niemcy ). Od 7 do 14 roku życia
zamieszkiwał w Australii następnie w Splicie ( Chorwacja ).
Wykształcenie: średnia szkoła plastyczna w Splicie, kierunek - rzeźba i
malarstwo. Od 1983 r. pracował w Zagrzebiu w zakładzie kamieniarskim (
rzeźby w kamieniu, ornamenty, kompozycje liternicze ) oraz w
miejscowości Solin jako rysownik - dokumentalista przy wykopaliskach
archeologicznych (Starożytny Rzym ). W latach 1987 -91 uczęszczał na
zajęcia na Akademii Sztuk Pięknych w Zagrzebiu jako wolny słuchacz.
W1992 r. wyjechał do Niemiec. Tam utrzymywał się z malarstwa,
miniaturowej rzeźby i prac kamieniarskich. W 1993 r. zamieszkał w
Koszalinie, gdzie prowadzi własny zakład kamieniarski o profilu
dekoracji artystycznej.
Na każdym jego obrazie obecna jest podróż. Wszystkie te bajkowe motywy
mogłyby się tłumaczyć jako rodzaj opisu podróży. Na obrazie "CYPRYSY "
wzrok malarza zatrzymuje się i ogarnia wszystkie cuda, wszystkie
postacie boskiej i ludzkiej komedii pchnięte są w ciszę - przed nami
jest goły widok, rzec by można bez motywu. Widzimy wymyślony pejzaż,
zarazem minimalistyczny i bogaty, naładowany niewidzialnym dramatem, nie
dający się przetłumaczyć na nieartystyczny język. Wszystko jest
spokojne, ale i nie statyczne. Niemi świadkowie to pięć cyprysów i
romantyczna gra obłoków jako wyraz lub odbicie tajemniczego dramatu,
który unosi się za górami oraz powietrzna perspektywa, która ciągnie się
w nieskończoność. Ale to nie jest obraz końca świata. Jednakże wkradła
się nuta elegii, i dalej niepokonane życie uznaje samego siebie, w
zabawie wiecznych transformacji, cudów z powodu których malarz nie
przestaje się zachwycać. To jest ten znany portret malarza jako
wiecznego dziecka, który chce w zwykłej codzienności dostrzec
wyjątkowość lub ją wymyślić, stworzyć, żeby w swej wewnętrznej pracowni
mógł się schować przed powszechną obojętnością. Coraz bardziej obecna
jest bezimienna tęsknota i most ( jeden z jego częstych motywów), który
spaja dwa światy : widzialny i niewidzialny, wieczny i przemijający.
Czasami się malarz zatraca w mechanicznych ruchach, w niezdecydowaniu
lub ociężałości ducha. Czasami się powtarza, obumiera w zewnętrznych
efektach i bezczynności w usiłowaniu zadziwienia widza. Prawie wszystkie
jego najlepsze prace powstawały w chwilach, kiedy ambicje zostawiał za
sobą, kiedy znikał w zapomnieniu, że stwarza . Chodzi tu o rodzaj stanu,
który mistycy nazywają " zapomnienie zapomnienia " lub " zatracenie w
zatraceniu ". Chwilowo malarz stoi i obserwuje dal, bezimienną tajemnicę
ale nie traci z oczu rzeczywistego ludzkiego los. Tu jest jednak obecny
sen, aby te pejzaże jednego dnia mogły odlecieć w majestatycznym locie
przez obłoki z ostatnim, w końcu pogodzonym spojrzeniu na cuda tego
świata. Oprócz epizodu z podróży, wycieczek po labiryntach wyobraźni i
drogi Wielkiej Nieznanej, w obrazach
FRANZA HRLIĆA jest
jeszcze jeden element bardzo zaakcentowany: element rozstania.
04 - 30.03.2005
Ceramika :: Agnieszka Lisiak
Rocznik 1975. Absolwentka UAM w Poznaniu, Wydział
Pedagogiczno-Artystyczny w Kaliszu. Dyplom magisterski w
pracowni “Kompozycji i Teorii Formy” u dr Zygmunta Baranka oraz
w pracowni “Rzeźby “ u prof. Andrzeja Jocza. Studia podyplomowe
na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu - specjalizacja Rzeźba u
prof. Janusza Kucharskiego oraz Ceramika u prof. Krystyny
Cybińskiej oraz dr Katarzyny Kielan. Jest członkiem Koła
Ceramicznego “Forma” przy ASP Wrocław
“Kobieta jest przewodnim tematem moich prac. Podjęłam próbę
przedstawienia ciała kobiety skrępowanego gorsetem. Zainspirował
mnie do tego “GORSET”, który miałam okazję
prezentować podczas pokazu mody Mileny Wróblewskiej.
Przylgnął do mnie i scalił ze mną w jedną całość”, stąd powstał
cykl prac rzeźbiarsko - ceramicznych pt. “Gorsetociała”. Moje
prace zatrzymują kadr kobiety w formie przetworzonej, często
uproszczonej ale zachowując pewien erotyzm, który staram się
wydobyć . Zestawiam formę gładkiego, krągłego ciała z
fakturowymi i patynowanymi partiami gorsetu, które wzbogacam
błyskiem szkliw w szczelinach."
04 - 25.02.2005
Malarstwo :: Tomasz Jezierski
Malarstwo Pana
Tomka
Jezierskiego
z Kalisza wynika z jego bardzo osobistych przeżyć i przemyśleń
plastycznych. Jest sumą zdobytych dotychczas na studiach
doświadczeń i wiedzy teoretycznej. Tomasz Jezierski po
ukończeniu studiów licencjackich, w roku akademickim 2002/2003
rozpoczął studia magisterskie w kierowanej przez mnie pracowni
malarstwa. Cechuje go duża pracowitość i aktywność twórcza. Jest
bardzo konsekwentny w rozwiązywaniu licznych problemów
malarskich związanych z kompozycją malarska obrazu. Program
artystyczny związany z tematem pracy magisterskiej z malarstwa
realizuje w kilku cyklach. Są to bardzo sugestywne w wyrazie
plastycznym obrazy o tematyce pejzażowej. Kompozycje obrazów o
stosunkowo silnym natężeniu kolorystycznym i zróżnicowanej
fakturze malarskiej, stanowią o bardzo autentycznym i szczerym
przezywaniu natury. W obrazach struktury wizualne zobaczone w
naturze zostają poddane dużej interpretacji. Przetworzone na
język wizualny forma i kolor, wnoszą ciekawe elementy malarskie
do nowej kolekcji obrazów. Aktywność plastyczna Pana Tomasz
Jezierskiego wyraża się udziałem w licznych plenerach malarskich
oraz uczestnictwem w wielu wystawach lokalnych oraz krajowych i
zagranicznych.
prof. Andrzej Niekrasz
03 - 31.12.2004
Fotografie :: Marcin Pawlik
"...Fotografia to narzędzie pozwalające dawać sobie radę ze sprawami, o
których wszyscy wiedzą, ale nie zwracają na nie uwagi. Moje zdjęcia mają
za zadanie przedstawić coś, czego nie dostrzegacie."
Emmet Gowin
”Dokument codzienności” to kilkadziesiąt fotografii przedstawiających
zatrzymanie czasu w danej chwili i miejscu. To uchwycenie wycinka życia,
które biegnie z prędkością światła i ciągle przyśpiesza. To fragment
otaczającej nas rzeczywistości, zatrzymanej w kadrze aparatu. Zdjęcia
nie stanowią jedynie zjawiska estetyczno-artystycznego, lecz przede
wszystkim są dokumentem dzisiejszych czasów. Chciałbym poprzez swoje
fotografie zatrzymać niezwykłą atmosferę współczesnej epoki. Obrazy
mówią nam o zwykłych czynnościach i zawodach jakie wykonujemy. Twarze i
postacie fotografowanych osób przekazują wycinek danej chwili i miejsca.
Oglądając ludzi przedstawionych na zdjęciach możemy razem z nimi
uczestniczyć w codzienności przemijania, które zostaje utrwalone na
wieki. Być może fotogramy będą przekazem realnego świata w niedalekiej
wirtualnej rzeczywistości.
Marcin Pawlik,
rocznik 1975. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików od
2002 r. Wybrane wystawy zbiorowe :
„Zestawy Autorskie” wystawa ASP Kraków 1997; „JA, SEN,
KONSTRUKCJA I CIEŃ” Galeria Foto-Medium-Art i Galeria
Prezentacje, Zamek Wojnowice 1998; „Linia” i 58 innych tematów z
warsztatów w Gierałtowie; Galeria Sztuki, Kłodzko 1998;
”Widowisko Codzienności”, Centrum Kultury Zamek, Poznań 1999;
„Asocjacje”, wystawa zbiorowa, Galeria Działań, Warszawa 2001 :
wystawa zbiorowa członków ZPAF „Obszary wyobraźni”, Muzeum Sztuk
Użytkowych, Poznań 2004. Nagroda Główna w konkursie
Fotograficznym „Wielkopolska 2000” w kategorii „Wydarzenie”
Poznań 2001; wystawa indywidualna : „Formy pierwotne” Galeria
Refektarz, Krotoszyn 2002 i inne.
05 - 17.11.2004
Grupa Entuzjastów Sztuk Pięknych
Od stycznia 2004 w Krotoszyńskim Ośrodku Kultury prowadzone są warsztaty
plastyczne, podczas których uczestnicy poznają tajniki sztuk plastycznych i
doskonalą umiejętności rysunkowe i malarskie.
Pomysłodawcą i prowadzącym zajęcia jest
artysta plastyk -Jan Bartkowiak,
absolwent poznańskiej Państwowej Wyższej Szkoły Plastycznej
(obecna Akademia Sztuk Pięknych). Prace Bartkowiaka można było oglądać
jesienią w galerii Refektarz na wystawie pt. Bartkowiak po latach. –
Wiele osób zainteresowanych plastyką nachodziło mnie już od lat pytając
o możliwość kształcenia swoich umiejętności plastycznych. Postanowiłem
zorganizować warsztaty przy KOK–u – mówi artysta. Jesienią rozpoczął się
nabór kandydatów, a zajęcia wystartowały w styczniu. W grupie są osoby w
różnym wieku, które łączy zamiłowanie do plastyki. Uczestnicy zajęć
zaczynali od podstaw – martwych natur, zabawy kolorami. Obecnie, pod
okiem prowadzącego, działają indywidualnie według zainteresowań. –
Korzystam z tych zajęć, gdyż interesuję się plastykąi być może będę startowała na studia z nią związane. Myślę o dekoracji
wnętrz – mówi Grażyna Wolniak, uczestniczka warsztatów.
Mieczysław Odasz
Maria Jędrzejczak
Grażyna Wolniak
Mirosława Zydorczak
Krystyna Połczyńska
Piotr Karolczak
Liliana Paluszkiewicz
Agata Adamczak
01 - 29.10.2004
Fotografia :: Karol Gacka
Żywioły - inaczej cztery elementy (ogień, powietrze, ziemia i
woda),
w obrębie magicznego symbolizmu są podstawowym komponentem
wszystkiego, co istnieje, są jednocześnie widzialne i
niewidzialne fizyczne i duchowe. Są zjawiskami, których
swoistość polega na tym, że to one nas oblegają, ogarniają i
potrafią zmienić w jednej krótkiej chwili otaczający nas
krajobraz. Rozpatrywane jako elementy przyrody nie dają się do
końca posiąść i kontrolować, a przez swoją gwałtowność i
zaskakującą moc pokazują ludziom kruchość egzystencji.
Inspiracją fryzur i makijaży stała się kobieta jako mieszanina
czterech żywiołów a także jako żywioł sam w sobie. Chcieliśmy
przez odpowiednią stylizację nadać modelkom wygląd, który nawet,
je same zadziwił i pozwolił na odkrycie zupełnie innej postaci.
Staraliśmy się w każdej z dziewcząt odszukać głęboko skryte,
pierwotne elementy jej natury. Podobnie do otaczającego nas
świata, który może być przyjazny lub niszczycielski, w
niewieściej duszy obok uczuć budujących, znajdują się
namiętności i cechy destrukcyjne. Przez nasze poczynania
dążyliśmy do ukazania tych sprzeczności. Mieliśmy zamiar odkryć
ambiwalentne stany psychiki kobiecej.
Fotografie:
Karol Gacka, fryzury: Marek Duczmal, wizaż:
Wiesława Strzelecka, asystentka: Daria Witek.
Ogień
Ziemia
Woda
Powietrze
"Powietrze, ogień, woda, ziemia
Żywioły astralnego narodzenia
Przyzywam was teraz, usłużcie mi!
W kręgu dobrze wyznaczonym,
Od klątwy, złorzeczeń ustrzeżony,
Przyzywam was teraz, usłużcie mi!
Taka wola ma i niechaj ona trwa!"
Ogień
- może symbolizować dobro lub zło. Jest
tworzeniem, narodzinami, początkiem, pierwszym światłem i radością.
Potrafi być siłą destrukcyjną, wrogą, należącą do świata chaosu, palącą
wszystko i wszystko obracającą w popiół. Ogień płonie zarówno w raju jak
i w piekle.
Ziemia
- wszystko pochodzi z ziemi i wszystko do niej w końcu powraca. Dawczyni
życia ale również jego niszczycielka. Jest zarówno dzika,
niszczycielska, jak i uprawna, oswojona i dobroczynna.
Woda
- postrzegana jest jako substancja
życiodajna ale jednocześnie groźna. Bez wody giną rośliny i zwierzęta,
świat obraca się w pustynie, ale i nadmiar wód, powódź, wezbranie mórz,
niesie zagładę. Wody można się napić ale też się w niej utopić Woda to
uczucia, emocje, sny i sprawy ukryte w podświadomości.
Powietrze
- jest niewidzialną, aczkolwiek realną
mieszaniną gazów, którą codziennie oddychamy. Nie moglibyśmy bez niego
istnieć. Włada poruszaniem się, odświeżaniem, inteligencją, inspiruje i
pozwala rozprzestrzeniać się informacjom. Podstawową naturą powietrza
jest ulotność i ruch.
<-- kliknij
